10个提升游戏原画角色设计的技巧！快来get吧！

今天小编给大家分享 游戏原画角色设计的10个角色设计技巧，希望能对各位小画家有所帮助。

1.确定组成部分

一幅画的组成部分分为两种：动态的和静态的。

动态部分，我们可以通过使用对角线来刻画整体画面的动感和冲击感；

而静态部分呢，可以优先考虑运用垂直和水平线，营造出一种极其安静的画面感。

不同形态的三角形可以塑造不同的效果，灵活运用三角形结构对画面的构造会有很大的帮助。

2.什么时候使用对称

想要使用双边对称的布局，你可得挑选一个合适的时间和“地点”。事实上，这种布局的使用应该尽可能的谨慎，虽然它往往能起到非常好的效果。

对称结构广泛运用于宗教、神话、传说、建筑这类情况。表现事物、人物双面性矛盾性时都可以采用这样的效果。对称之中又各具不同是对称的一个表现方式，可以丰富人物的形象。

对称的布局可以使你的角色显得强大、威严，并且带有那么一丝梦幻般的英雄色彩，尤其是当你的角色拥有翅膀或者神话人物“标配”的时候，效果绝对出人意料的好，因为这样的画面会让观看者联想到一些标志性的人物。

3.运用S曲线原理

S型 理念可以追溯到古希腊时候的艺术文化，这是公认的“描绘人物形象的最佳姿态。”角色的身体应该被摆放成一条S曲线，肩膀和臀部分别以不同的角度呈现。

这其中，最为基础的一个原理就是构图要均衡，角色的身体重心会放在一条腿上，辅助一些装饰，有一定延展性。

4.你的焦点在哪里

一般来说，当人们看到一幅画，他们首先注意到的是角色的脸，所以，对于角色的脸你必须小心对待。

无论是强调角色的面部细节，还是转移观察者的注意力，都有好几种方式。

你也可以选择在笔触或颜色上面做文章，突出你的画面重点，其余部分则可以处置的稍微模糊一点。

5.生动的光线

有趣的光影图案可以帮助你的画变得更有“幻想”范儿。最常用的光影组合是柔和光线为主 亮眼的背景光。

如果光源有互补色的话，这个组合的效果会更加惊人，过度使用的话会让整体画面显得非常俗气。

6.框架放好

画稿固然有着不同的目的，但它们可能也会有着相同的局限，比如说框架。这也就意味着，有时候角色太大了，框架根本装不下，要多关注画面整体的协调，注意留白。

7.细节放在哪

当人们观察一幅画的时候，他们是分门别类地组织视觉元素，并根据这些元素之间的距离组合而成更大、更具体的形象的。

视觉感知格式塔理论派生而出的一系列规则都是以此为前提的。

8.服装设计

对一个角色影响较大的包含角色的服装、武器和配饰。可以关注大量时尚类、历史类、文化类的网站和博客，每次看到有趣的服装或武器设置可以收藏起来。

9.金属也能变得好看

幻想类的艺术画作一般取材于历史资源，所以，华丽的盔甲和武器变的司空见惯。处理金属类的武器或配饰的时候，先画草图出来，然后用斜面 浮雕选项来进一步完善。

但是，这并不是一个标准的教程——除非是应用在一些极小的、不怎么引人注意的细节上面，因为它会产生某种艺术效果。

最后，调到颜色减淡模式，用纹理刷营造出一些亮点。

10.关于皮肤的绘制

如果你想绘制真实感十足的皮肤，细微的颜色变化就显得至关重要了。为了节省时间，可以采用冷暖色调交替出现的方法：光亮部分采用暖色调，阴影部分采用冷色调，然后黑暗阴影部分又采用暖色调，如此循环往复。

光与影之间的过渡线可以设置成饱和度稍微高一点。考虑到明亮的光线会照在皮肤上面，可以让皮肤有一种轻微的透明感，尤其是骨头比较突出或肌肉比较少的部位，比如面颊或手指。

最后小编整理了一些游戏角色原画人物线稿！小伙伴们快拿去练习吧：

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