影视中常见的蒙太奇剪辑技巧

电影史上，格里菲斯被视为是自觉使用蒙太奇最早的导演。但真正把蒙太奇方法条理化，而且将蒙太奇发展成为一套完整的电影理论体系的却是前苏联以爱森斯坦为代表的苏联蒙太奇学派。

蒙太奇：原是建筑学上的用语，意为装配、安装。在影视艺术中，蒙太奇是指一个包含不同镜头但趋向于跟一个特定主题相联系的不同镜头和影像快速而连续的组接序列。通常,蒙太奇段落包含很多不同的画面。也就是狭义上所指的画面、声音、色彩等诸多元素的编排组合，就其广义而言，它还是一种创作方法，是电影创作从开始到结束的全过程中艺术家艺术思维方式的展现。

​1、叙事：你需要确认你选择剪辑蒙太奇段落的镜头必须适合你片子的叙事。而且这些镜头来自故事的开始、中间和结尾的部分。把你手头的镜头分成不同部分,这样你想替换蒙太奇段落中的某一个镜头就会很容易。

2、长度:蒙太奇段落可以很长,但你需要确认你的蒙太奇段落的合适长度。很多时候把段落定到一首歌的长度是一个不错的办法。如果这个蒙太奇段落是片子中的一部分,那么你早就应该知道需要多长的蒙太奇去填补这个空隙。

​3、切换特技：一旦你把蒙太奇中所有的镜头都确定，你可以在镜头和片段之间做一些切换特技。很多人会在镜头之间做叠化或淡入淡出，当然你也可以使用快速摇镜头等切换特技。不同的剪辑软件提供不同的切换特技,总之，使用切换特技要考虑镜头运动和主体运动等因素。

4、素材镜头：如果你有一些素材镜头要加入到蒙太奇段落，而且你想把这些素材镜头缩短，只呈现特定动作部分。那就截取这一部分，很多时候,把某个动作点强调出来就足够交代整个叙事信息。

​5、静帧镜头：同时从头到尾使用素材镜头是不行的，也不够突出，你可以通过做静帧的方式强调镜头。比如：找一个30分钟的镜头，选择特定的你想强调的几个静帧画面。很多时候，包含这些静帧画面的镜头能让特定的部分突出。

6、步速:蒙太奇段落的步速和节奏是很重要的。现代电影趋向于较快的节奏，每个镜头大概呈现3秒钟，当然需要根据镜头本身的长度和画面内容的重要性相应调整镜头长度。

​7、声画同步：有几类同步你可以使用。微同步趋向于每一个音乐的节拍点切一次镜头，微同步是常规用法，因为你能调整每一个镜头和片段的速度。情绪同步用在悬疑段落,趋向于把音乐和声音包含在整体中。