在那些名画里春天是怎样的?
春天依然如约而至,在这个不能外出踏青的“长假”里,我们还能继续做的,就是做好防护措施,以及保持平和、积极的心态。
小编整理了关于春天的中外名画,希望你能在画中感受到一个充满生机与希望的世界,舒缓你的心情。
国画
《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品,画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字。
图中展现了水天相接的情形,上有青山叠翠,湖水融融,也有士人策马山径或驻足湖边,还有美丽的仕女泛舟水上,熏风和煦,水面上微波粼粼,岸上桃杏绽开,绿草如茵。画家用青绿重着山水,用泥金描绘山脚,用赭石填染树干,遥摄全景,人物布局得当,开唐代金碧山水之先河。
唐 张萱《虢国夫人游春图》
唐朝张萱所作《虢国夫人游春图》,描绘的是天宝十一年春,虢国夫人及其眷从盛装出游的情形。
全画构图疏密有致,错落自然。画中的人与马动势舒缓从容,正合游春主题。画家不著背景,只以湿笔点出斑斑草色以突出人物,意境清新。画面上洋溢着雍容、自信、乐观的盛唐风貌和春日情致。
北宋 郭熙《早春图》
《早春图》是北宋宫廷画家郭熙晚年创作的一幅绢本设色画。画中主要景物集中在中轴线上,以全景式高远、平远、深远相结合之构图,表现初春时北方高山大壑的雄伟气势,渲染出画面宁谧而生机勃勃的氛围。
南宋 马远《山径春行图》
南宋画家马远的《山径春行图》描绘了春天的江南,一名儒雅的文士,带着携琴的小童,漫步于山径间。
在这幅作品里,画家着墨不多,但巧心的布局、丰富的线条、以及如轻烟薰染般的淡墨,却将春山的润泽,与浸淫於春光中文士陶然的情态表露无遗。
明 戴进《春游晚归图》
《春游晚归图》由明朝画家戴进创作,描绘了一名士人正在敲门,庭院里有个仆人提着灯笼前来应门的情景。
这幅画的笔墨多取法自南宋时代的马远、夏圭一派,但画家继承古人传统,又不为成法所拘,能够发展变化,自出新意。此画笔墨灵活而变化多端,奔放中不失法度,严谨中又具俊逸格调,是戴进的代表作之一。
西画
爱德华·马奈《春天》
作为印象派奠基者的爱德华·马奈,其于1881年创作的作品《春天》可谓是早期现代艺术的一个缩影。作为马奈的经典名作之一,它也被看作是艺术家马奈艺术变革的具体体现。
《春天》的模特是女演员珍妮·德·玛斯,在这幅优美之作中,马奈将珍妮迷人而自信的形象塑造为春天。艺术家在该作品中投射一种现代女性的概念,即具有女性美、自由、迷人却又转移观者的目光。
文森特·梵高《盛开的桃花》
《盛开的桃花》是梵高1888年创作的一幅油画,梵高创作这幅画是为了纪念他去世的表兄,即他的老师安东·莫夫。
丧失亲情的悲伤,化作如此光彩夺目、绚烂盎然的画面,而把最真切的悲伤深深地隐藏在自己的内心。画面中央两株怒放的桃花,被画家那强有力的笔触表现得极其饱满,鲜明夺目。凝视画面,能感受到春天的气息和大自然的震撼。
文森特·梵高《春天的河岸》
《春天的河岸》是“塞纳河系列”中的一幅,梵高努力的从中捕捉城市生活里的自然气息,并把它们表现在绘画里。
这一时期,梵高的绘画从深沉的暗色调和取材严肃的主题过渡到更欢快的明亮色调的主题上。春光之下,岸边的枝叶摇曳婆娑,清新的色调和自由的笔触,反映出此时画家轻松快意的心境。
克劳德·莫奈 《草地上的卡美伊》
莫奈几乎全部的肖像画都是以他的妻子卡美伊做模特。在这幅画中,卡美伊撑着一把太阳伞,悠闲地躺在开满小花的草地上,手里拿着一本书正在阅读。莫奈喜欢捕捉和表现她美丽的脸庞和优美的身躯,以及她身上散发出的动人光彩。
在这个特殊的时刻,我们是如此怀念往日那些如常的时光,原来最珍贵就是沐浴在阳光下,最平凡的每一天。
待疫情结束,要记得好好拥抱大自然呀~
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